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高应文

      高应文,1989年11月出生于福建宁德的新生代漆画艺术家,毕业于商丘师范学院美术学院,2010至2013年于李娟漆画研究班学习。现为中国美术家协会会员、福安青年画院院长、闽东画院画师。

      艺术往往是一名创作者内心所表达的事物,最终实现与观者对话而产生共鸣,这种观点对于高应文而言是一种自我的挑战和表达。他执着于探索对漆画的认识和呈现。 漆所富有的那种触摸感和不可预知的质感更适合寻找到他内心的那块无法表达的思考区域,在动荡的幻境中,寻找到一处能让自己心灵栖息的地方,因此高应文的作品常常流露出孤独感与救赎感。另一方面,漆材料可以更直接的表达出人内心渴望的那种安静和神秘感,又不像别的材质那样张扬,永远保持的一种含蓄而内敛的姿态。所以他希望观众能在他的作品里看到,作为个体的自我如何不随众,独立思考去面对自己的所见所闻所感,进而表达自己的独立观点。


《观海·静思》 木板漆画 40X40cm 2019



《垂钓者》 木板漆画 40X40cm 2019


      高应文的创作灵感来源于面对当今的社会环境下,充满了浮躁、功利、种种诱惑,破迫使他回到内心思考个体的自我,在这群里的环境下如何生存,如何保持内心的安宁和平静,不受外界的干扰和诱惑,又能融入这个群体空间,让他的创作有了一个讲述自我内心独白的空间,从而开始的去创作这一系列作品,更多是想表达作为个体该如何面对各种困惑和迷茫。

      高应文的作品一直保持着每个阶段和每个过程的生活体验和生活感悟,保持着对艺术的生命力和鲜活感,所呈现出的表达方式不同。他所处的故乡山水给予他很多创作营养。身处各个时空坐标下的他凭借敏锐的触觉和开放的视野,深入挖掘并通过艺术创作进行真实的表达,做出积极的回应。


《夕阳红》 木板漆画 40X40cm 2019


      他用自己的情怀阐述内心的一种情怀心境,是一种非常个人的表达和自语。《溟》《去哪》《游园系列》《路·幽》以风景为创作子题,将风景处理成记忆的模样,让观者从作品中看其童年生活的影子,能给人以极温柔的精神慰藉,为了让温度慢一点散去,却又于不经意间绕过了分析而涌现新思路。漆作摒弃明暗关系与空间感,装饰感强,带有强烈的表现主义特征。他的风景是自然,也是心识,显现的是身体、意识与精神共同运作的动态过程。


《游园惊梦·No.6》 木板漆画 60x60cm 2020 


 《路·幽》 木板漆画 120x160cm 2014


      不同时期、不同地点所涌现的不同时代思潮与社会现象,高应文运用图像符号的象征寓意来暗示他的个人思考与理解,从而形成了自己独特的艺术语言,其背后都蕴藏着深层的问题指向。《悬》系列里的椅子代表每个人的位子和社会角色,原是个人艺术语言的搜寻与树立,在每种环境里有着自己不安定的内心,永远都悬挂在半空中,有不安焦虑感存在。而漆本身有种深沉和宁静的气息,正符合所创造的想法和画面所呈现的气息。探究其图像符号形成与运用的理论框架,更清晰了解其形成过程。最后,提炼出绘画中图像符号的特质,及其蕴含的隐喻。在沧桑的画面感上,有着一种回忆里的归属感和沉淀感,引起人们对时代沉浮背景下个体生存状态的观照与救赎,追溯着真实生活的脉络,感受着时代变化的脉搏。


《物·语No.3》 木板漆画 40X60cm 2018


      高应文的漆画不是繁琐重复的视觉痕迹,也不是形式与技艺的表现,更重要的是能透过作品本身去看到作品背后艺术家对这个时代的思考与对自身的反思,这种融入了时间与空间的生命经历,才是其艺术的可贵之处。


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