赵凯，山东人，生于1986年，毕业于中央美术学院雕塑系，获学士学位，现工作生活于北京。他于2010年毕业于中央美术学院雕塑系，自毕业以来，他就一心埋头各种专业实践，专业能力强且心性稳定。

       他的创作主要有“云游”和“自在”系列作品。二者的区别是“云游”系列创作把人的元素剥离了出来，单纯看动物与动物之间的关系。

云游-乘 58×61×31cm 铸铜彩绘 2021

自在·归牛 44×103×42 铸铜彩绘 2017

       蔡志松评价他说：“他和许多热爱艺术的毕业生一样，面临生存压力的同时不忘潜心创作。在种种期盼与失望过后，他身上体现出来的不是焦躁，而是淡定，这不是性情的偶然转正，而是品质的自然流露。”

       雕塑虽是传统的艺术形式，有着最基础的造型，但在他看来，雕塑是凸与凹的艺术。他的雕塑作品总是呈现出独特的气质，静静表达着艺术家对世界的感知和思考。

       “云游”系列的灵感来源于他偶然间看到的一段有关野生动物迁徙短视频。视频引发了他的思考：在脱离了人与动物之后，动物与动物之间的关系又是怎样的呢？

       当时，鸟与象就是他作品中的那样一个状态，他想要记录这一瞬间，于是开始了创作。过程中他发现，它们之间的亲密是没有任何杂质的。这跟人不一样，无论什么人，与什么事物交往，其间都会有一些社会化的东西在里面，我们很难做到“心无杂念”。而动物之间则更纯粹，这也是他继人与物系列作品后，想表达的一种返璞归真的生活状态。

云游·象 128×104×61cm 铸铜彩绘 2018

       说到创作对象，蜻蜓、栖鸟、牛、象都是对他非常有吸引力的动物形体，它们非常适合用雕塑语言来呈现。此外，蜻蜓和栖鸟都非常符合“自在”这一主题；而牛、象都属于迁徙动物，也就是他所说的“云游”。

       人的本性最高的境界，是超然托物的，是本真、自然的生活。作品创作正是体现一种生命状态,不仅仅是平时的悠闲自得,顺其自然而已,而是要从心出发,由内而外的一种超然的境界。

      《自在》这一系列的作品主要是讲人的自然本性和动物灵性的依存关系，展现动物与人关系的内容，像蜻蜓与人、羚羊与人等等。在这个浮躁的时代，寻求内心的宁静，塑造一个寂静、安详、悠远的境界，挖掘生命之间在精神层面上的沟通和交流，人性与物性的通灵。

自在·浮蜓1 103×109×28cm 铸铜彩绘 2015

       他认为，每一位艺术家都会去感知生活中美的那一瞬间，然后根据自己的理解把它展现出来。正因为生活中的很多美好都是一瞬间的，所以一定要保持敏锐，以捕捉生活中点点滴滴的美。万物皆有联系，他的作品围绕着万物相互依存的关系展开，涵盖了朴素的辩证思想，引人深思。

自在·暮羊 128×47×28cm 铸铜彩绘 2016

       关于持续不懈的创作，他曾在采访中说道，“创作的过程，就像在写一本很长的日记，记录创作轨迹，也记录了人生轨迹。如同生活中遭遇的挫折、迷茫，创作也会遭遇这些。可比起烦躁，我更多的感觉是幸运。因为我的工作是我喜欢做的事情，用自己喜欢的事情来谋生，这种感觉很奇妙。”