杨一凡，本科毕业于中国美术学院油画系多维表现工作室，现为中国美术学院油画系多维表现工作室研究生。他所创作的系列作品名为“纪念物系列”，创作初衷来源于自己一直想给离世的家人做一系列的“纪念物”。

      疫情之后的生活让他逐渐发现，人们开始彻底的退回到自身，退回到家庭，退回到自己的孤独和无助中，这些是个体无法控制的，整个社会变成了由一个个封闭的家庭空间组成的乌托邦现场。所以他开始重新注意到自身和家庭的一些羁绊，这可能是每个人都要去面对的，这个系列开始的时候对于他来说是治愈我自己，与自己和解，但发展到现在，可能更想用这种“温暖”的艺术行动来治愈更多的人。

      系列作品以家庭回忆和亲人离去的纪念性，回忆的持久性，纪念物的实体化为线索，通过被异化的人形去体现缺席的身体，突出了缺席的“在场者”。在“在场”与“缺席”这组关系里，家人的离世只是肉身的不在场，但通过纪念物转喻实现了对于家人纪念的“在场”。该系列探讨了私人经历与集体记忆之间的关系，通过创造出的个体形象和日常物的再次改造，来探索这些在公众和私人领域至今依然相关的家庭记忆和亲人与时间逝去的纪念性。

      画中出现的“心形头部”的形象来源于对家庭影集中形象的提炼和改编。之所以会用这个形象，是希望这个形象能有一定的“公共性”，它不仅是艺术家个人对于家庭的记忆，也是观者通过这个形象和织物这种材质自然会与记忆产生共鸣。

      艺术家会考虑到不同材料质感的处理、形象或者形式的变化等等，以及如何让作品跟自身跟社会能更紧密。他认为，在这个时代，个体的痕迹总是影影绰绰的，虽然微不足道，但正是这样才真实，哪怕已经消亡的也值得被我们纪念。

      创作来源于切身的经历，一张相片、一件衣物、一次心跳其实都代表离我们远去的人的缺席，这个是让他坚持做下去的意义。艺术家杨一凡期待有一天能变成更多人家庭的忆所，能给他们带来温暖。