陈含章，男，1992年生于湖北沙市。现为中国艺术研究院研究生院博士研究生，师从江宏伟先生。2011年入湖北美术学院中国画系（本科）。2015年入中国艺术研究院研究生院攻读硕士学位，师从林若熹先生。 

       陈含章擅长工笔淡彩，观其作，颇有雾里看花，水中望月的朦胧与清幽内涵。虽作为青年画家，陈含章作品却带有超凡的成熟与老道。其作品多次参加国内各项展览，数幅作品被中国艺术研究院收藏。

         陈含章喜画花鸟野景，将四季更迭，冬去春来的自然变化融于笔下，传递出最为自然的笔墨韵味。陈含章重写生，笔法表现力十分丰富，作品少见狂放不羁之处，多是精巧细腻，柔和相称，运笔干湿并见，设色清淡。

         黄家富贵、徐熙野逸，代表了五代花鸟画的杰出水平，并为宋代的工笔盛世打下了根基，具有非凡的历史地位。从陈含章的作品中，可以看出他融合两家之长，将院体花鸟画与水墨淡彩相结合，在二者基础上不断演化，逐渐形成了自己的一套绘画风格。陈含章作品，既有严谨、细腻的外表，同时包含野逸、闲适的舒服与自在。在不失品格内涵的同时，给人以雅俗共赏的亲切之感。

《淡霭》纸本淡彩，52x63cm  2017

       谢赫曾提出的“六法”，至今仍是画家、批评家们遵从的绘画评判原则。陈含章十分重视构图，即六法中的“经营位置”。构图在写境造意的过程中起着重要的作用，陈含章在多年的专业学习中，逐渐学会造势破险，套路化的构图终将走向穷途末路，他在意识到这一点之后，将章法结构布局的更为合理巧妙、别出心裁。

         陈含章自幼学习书法，且不断修炼，在进入研究生阶段以后，将其作为日课加以贯彻。他的书法从宋四家尺牍起步，沿唐人上溯魏晋，行、楷、草都有涉猎并能融汇创作。书法助陈含章熟悉中国画笔性，对以线造型的中国画创作影响甚大。陈含章线描，可刚劲有力、可松弛有度、也可软滑细腻。

《醉花阴》纸本淡彩，75.5x49cm  2017

          陈含章作画虚实相生，以加强画面节奏感，在物象、笔墨间流露淳朴、超然的境界。其没骨法所做景物依势行笔，重在蕴意。不同于全线描的刻意，没骨法的运用让作品逼真而不死板，酣畅但不夸张。多种技法的运用带给观者不同的感官刺激，由此引发多种心理感受。

         通过色彩的把握、轮廓线的深浅，陈含章将作品控制在如梦似幻的朦胧之中。外在的美感带给观者内心深处的喜悦，自然流动的画面引发诗情画意的想象。细节之处见精微，大笔之处显意境，从而流露出笔工而意写的中国画内涵。

《花下逐波》纸本淡彩，65.5x42cm  2016

         减少了笔墨的浓厚对比，一切归于平稳雅致，陈含章的作品如出水芙蓉般，濯清涟而不妖，带给观者春风拂面的温和轻柔。画品如人品，绘画是功力的展现，到最后，则成为修养的外化。观陈含章作品，保留了青春的活力却没有年轻气盛的浮躁，素净的画风中体现他谦谦君子，温润如玉的性格。

《青玉系列之雪霁初晴》纸本淡彩，60x60cm  2017

         陈含章那文人画式的水墨晕染与院体的勾填设色巧妙融合，如羚羊挂角，意境千回百转，高超巧妙。作为新一代的青年画家，陈含章的作品颇带有少年老成的稳重。出生于书画世家，在耳濡目染的熏陶中，陈含章接触绘画时间已久，画风较之同代艺术家更为老练泼辣。加之持久的学习，陈含章画风可谓是更上一层楼。